عناصر وأسس الفن

عناصر وأسس التصميم

أعزائي طالبات الصف الأول الثانوي قبل الدخول إلي مقرر الثقافة الفنية وتنمية القدرة لديكم علي التذوق والنقد الفني لابد عزيزتي الطالبة أن تكوني ملمه بعناصر واسس التصميم ،وقبل الدخول فى عناصر الفن عليكى مشاهدة الفديو التالي

 

أولا :عناصر التصميم

-النقطة (Dots)

-الخطوط(Lines)

-المساحات (Areas)أو الكتل (Massws)

المساحات في التصميمات الثنائية الابعاد ، والكتل في التصميمات الثلاثية الابعاد

-اللون(Colour)

-الفراغ(Spaces)

-الضوء والظلال(Light & Dark)

-الفاتح والغامق(Light & Dark)

-الخامات (Materials)وملمسها(Textures)

-حدودو الاطار (Frame Limits)

وإليكي عزيزتي الطالبة شرح لكل عنصر من العناصر السابقة

1- النقطة : هي أبسط العناصر التي تدخل في التصميم وتنقسم إلي:

 - النقطة الهندسية

- النقطة الزخرفية

والنقطة تثير في المشاهد اساس يميلها إلي الحركة

2- الخطوط : وهي اما تكون أساسية أو ثانوية لتحديد مثلا الفواصل بين المناطق الفاتحة والمتوسطة والقاتمة ، والخطوط أنواع

- الخطوط المائلة : وهي تثير الاحساس بالحركة التصاعدية أو التنازلية ، والخطوط المائلة تثير في المشاهد الاحساس بالترقب بأن مثلا الخط أو الجسم سوف يسقط وبالتالي يثير توترا داخليا في النفس والاحساس بعد اتزان الجسم المائل  ويعالج ذلك عزيزتى الطالبة بوجود دعامة مائلة وتكون في اتجاه مضاد للميل الاول فنسترجع احساسنا بالتوازن لهذا الجسم .

-الخطوط الأفقية : وهي تستعمل كأرضية أو قاعدة لما فوقها ، وهي تعطي احساس بالثبات والاستقرار والاتساع الافقي  ، كما أن وجود الخط الافقي في اللوحة يقرب بعض الاجسام من عين المشاهد ، وعندما تكون الخطوط الافقية مساحات في خلفية الصورة يجب تلوينها بلون غير لون الموضوع الاساسي حتي تكسب الصورة عمقا معينا.

-الخطوط الرأسية : وهي تعطي احساس بالشموخ والعظمة والارتفاع ، ويعبر عن الجاذبية الارضية ، وتلاقي الخطوط الأفقية والرأسية يعطي الاحساس بالتوازن.

-الخطوط المنحية : وهي تعطي الاحساس بالرشاقة والرقة ولكن عندما تزيد في المساحات والاركان زيادة كبيرة فأنها تعطي الاحساس بالضعف والاسترخاء .

-الحلزونيات : وهي مشتقة من المنحيات والدوائر ولها جانب ضيق وآخر واسع ، واتجاهها الحركي من الجانب الضيق إلي الجانب الأوسع يعطي احساس بالفرج بعد الضيق والعكس .

3- المساحات : وهي وحدة البناء في التصميم وتختلف المساحات في التصميمات عن بعضها من حيث (شكل وعدد المساحات – نسبتها من حيث الصغر والكبر – والالوان التي تغطيها) ، والتوزيع الناجح للمساحات الفاتحة والغامقة يعطي الاحساس بالعمق .

4- اللون : إن عناصر التصميم قد تكون نقطة او خط او مساحة او كتلة ، ولابد أن يكون لأي من هذه العناصر لون ، وقد يكون لونا طبيعيا ( من الوان الطيف) وقد يكون لونا محايدا ( اسود وابيض أو رمادي) .

5- الضوء : وهو الاساس اللوني إذ يحتوي علي كل الالوان ، والألوان بكل درجاتها ونوعيتها مرتبطة بالضوء ، وبدون الضوء لا يمكن رؤية أي لون

* واللون له مواصفات: ( اصل اللون ، قيمة اللون أي درجة الاضاءة والظلمة من خلال الابيض والاسود التفتيح والتغميق ، تشبع اللون وهي كثافته ونصوعه ومدي نقاءه).

والألوان انواع :

- الوان أساسية : وهي الاصفر – الاحمر – والازرق.

-الوان ثانوية : وهي البرتقالي – البنفسجي – الأخضر .(وهي تنتج من مزج لونيين اساسيين)

- الوان ثلاثية : وهي البني – الكموني – الزيتوني .( وهي تنتج من خلط لونيين ثانويين)

- الوان ساخنة/ دافئة : وهي الاحمر – الاصفر – البرتقالي . ( وهي تعطي الاحساس بالقرب)

- الوان باردة : وهي اللون الابيض والازرق والالوان القريبة من الازرق ( وهي تعطي الاحساس بالبعد)

شاهدي الفديو التالي

الطريقة الأسهل في فهم نظرية الألوان | نظرية الألوان في الرسم | الألوان الباردة و الألوان الدافئة (youtube.com)

ونستنتج من ذلك أن الالوان تلعب دورا هاما في الاحساس بالعمق الفراغي أي يمكنكي أن تحسي بالبعد الثالث في التصميم الملون رغم أنه مسطح ذو بعدين.

ولابد عزيزتي الطالبة ان لا تسرفي في التلوين لان ذلك يبعد ذهن المشاهد عن ادراك معني الموضوع  ، وعليكي عزيزتى الطالبة أن تتعرفي علي ما توحيه الالوان

فالالوان مثل ( الاخضر والازرق ومشتقاتهما ) تعطي إحساس بالبرودة.

والألوان مثل ( الاحمر والاصفر ومشتقاتهما) تعطي احساس بالدفء.

والالوان القاتمة تناسب الموضوعات الحزينة والجادة ، والالوان الفاتحة تناسب الموضوعات الفرحة .

واستخدام لون مكمل للحصول علي تباين مع الالوان التي حوله  ذلك يلفت الانتباه الي الموضوع الرئيسي .

واستخدام الوان مثل ( الاحمر والاصفر والبرتقالي ) في المقدمة و( الازرق والاخضر) في المؤخرة يعطي الاحساس بالعمق الفراغي .

المصدر:

بقلم : محمد فتحي ( أسلوب التصميم وعناصره)

6الملمس: يمكن أن يكون الملمس خشنًا أو ناعمًا عند اللمس، مما يقلد إحساسًا أو إحساسًا معينًا. الملمس هو أيضًا الطريقة التي ترى بها عينك السطح، سواء كان مسطحًا مع القليل من الملمس أو يعرض اختلافات على السطح، مما يقلد الصخور والخشب والحجر والنسيج. أضاف الفنانون نسيجًا إلى المباني والمناظر الطبيعية والصور الشخصية بفرشاة ممتازة وطبقات من الطلاء، مما أعطى وهم الواقع.

مبادئ الفن

التوازن: يشير التوازن إلى توزيع الوزن  في العمل الفني، وتحقيق التوازن بصريًا وهيكليًا. قد يكون وهم الفن هو الذي يمكن أن يخلق التوازن.

التباين: يُعرَّف التباين بأنه الاختلاف في الألوان على سبيل المثال، يعد الأسود والأبيض تباينًا صارخًا معروفًا ويجلب الحيوية إلى للعمل الفني ، أو يمكن أن يدمر الفن مع الكثير من التباين. يمكن أن يكون التباين خفيًا عند استخدام الألوان أحادية اللون، مما يمنح التنوع في العمل الفني.

التركيز: يمكن أن يكون التركيز على اللون أو الوحدة أو التوازن أو أي مبدأ أو عنصر فني آخر يستخدم لإنشاء نقطة محورية. ويستخدم الفنانون التركيز مثل وضع سلسلة من الذهب في حقل أرجواني داكن. يؤدي تباين الألوان بين الذهب والأرجواني الداكن إلى ظهور الحروف الذهبية، لتصبح النقطة المحورية( محور التركيز).

الإيقاع/الحركة: يشير الإيقاع في العمل الفني إلى نوع من التكرار ، ويستخدم إما لإظهار الحركة أو التمدد. كما في الصورة التالية (لوحة الأمواج المتلاطمة) سيرى المشاهد الحركة تلقائيًا عند انتهاء الموجة.

النسبة/المقياس: النسبة هي العلاقة بين العناصر في اللوحة، على سبيل المثال، بين السماء والجبال. إذا كانت السماء أكثر من ثلثي اللوحة، فإنها تبدو غير متناسبة. المقياس في الفن يشبه النسبة، وإذا لم يتم قياس شيء ما، فقد يبدو غريبًا. علي سبيل المثال إذا كان هناك شخص في الصورة وكانت يديه كبيرة جدًا بالنسبة لجسمه، فستبدو خارج الحجم او خارج المألوف. يمكن للفنانين أيضًا استخدام الحجم والنسبة للمبالغة في الأشخاص أو المناظر الطبيعية لصالحهم.

الوحدة والتنوع: في الفن، تنقل الوحدة إحساسًا بالاكتمال والمتعة عند مشاهدة الفن ، والطريقة التي تعمل بها الأنماط معًا تجلب الوحدة إلى الصورة أو الكائن. ويمكن أن توفر الألوان الوحدة عندما تكون في نفس مجموعات الألوان، ويمكن أن يوفر اللون الأحمر تنوعًا.

النمط: النمط هو الطريقة التي يتم بها تنظيم شيء ما وتكراره في شكله ، وتحتوي جميع الأعمال الفنية على نوع من الأنماط على الرغم من صعوبة تمييزها؛ ويتشكل النمط من خلال الألوان أو الرسوم التوضيحية أو الشكل أو العديد من الأساليب الفنية الأخرى.

 المصدر:

https://query.libretexts.org/%D8%A7%D9%84%D9%84%D8%BA%D8%A9_%D8%A7%D9%84%D8%B9%D8%B1%D8%A8%D9%8A%D8%A9/(_)/01%3A_%D9%85%D9%86%D8%B8%D9%88%D8%B1_%D8%B9%D8%A7%D9%84%D9%85%D9%8A_%D9%84%D8%AA%D9%82%D8%AF%D9%8A%D8%B1_%D8%A7%D9%84%D9%81%D9%86/1.06%3A_%D9%85%D8%A7_%D9%87%D9%8A_%D8%B9%D9%86%D8%A7%D8%B5%D8%B1_%D8%A7%D9%84%D9%81%D9%86_%D9%88%D9%85%D8%A8%D8%A7%D8%AF%D8%A6_%D8%A7%D9%84%D9%81%D9%86%D8%9